Archive For The “Aktuálně” Category
Obecní dům. Foto Petr Šálek Mimořádnou možnost navštívit běžně nepřístupné architektonické památky i zcela nové stavby hlavního města Prahy nabídne festival Open House Praha. Již sedmý ročník festivalu proběhne v týdnu od 2. do 8. srpna 2021. Letošní ročník, pro který jeho organizátoři zvolili motto Architektura pro všechny, umožní zájemcům z řad široké veřejnosti o víkendu 7. a…
Lázně byly obrovským evropským fenoménem od 18. století do počátku 20. století. Bader Lexicon z roku 1854 uvádí 652 hlavních evropských lázní, ale jen hrstka největších lázní nyní přežívá v autentické podobě. Lázně přitom využívaly přírodní minerální vody k léčbě bolesti a nemocí v době před průmyslovou léčbou a představují proto významné svědectvím o vývoji medicíny. Města mají jedinečné městské formy a významné architektonické soubory, včetně speciálních lázeňských budov a návštěvnických zařízení, jako jsou lázeňské domy, kolonády, kostely, divadla, kasina, výstavné hotely a penziony. Kombinace struktury měst s jejich parky a zelenými plochami a okolní „terapeutickou krajinou“ je velmi důležitá. Lázně v době svého vzniku a největšího rozkvětu přilákaly vysoce prestižní klientelu a byly středisky pro bohaté a slavné v předchůdci moderní masové turistiky.
Galerie v gotickém paláci Templ v centru Mladé Boleslavi prezentuje během letních prázdnin plastiky a reliéfy uměleckého řezbáře Petra Kameníčka. Všech 127 objektů na stěnách i volně rozmístěných v prostoru upoutá brilantním řemeslným zpracováním i velkou rozmanitostí námětů. Kombinací výtvarného nadání, představivosti a smyslu pro humor se autor vyjadřuje k důležitým tématům z historie nebo výrazně lidským vlastnostem i slabostem….
Praha – město nespočetných historických budov, parků a zákoutí, kulturní a společenská metropole v srdci Evropy, léta obléhaná milióny turistů z celého světa, během pandemie nezvykle utichla. Lockdown zasáhl především turistický průmysl, který se v historickém centru Prahy před pandemií rozmohl tak, až to samotným Pražanům vadilo. S kovidovou vlnou se příliv turistů zastavil a desítky pražských hotelů, restaurací…
Sbírka obrazů, kreseb, soch a dalších uměleckých předmětů bývalého šéfa severokorejské společnosti Samsung Group, pana Lee Kun-hee (1942-2020) přešla do vlastnictví státu. Legendární obchodní titán a syn zakladatele globálně operující firmy byl totiž také nadšeným sběratelem a mecenášem umění a ve své sbírce nashromáždil okolo 23 tisíc položek. Dědicové loni na podzim zesnulého nejbohatšího muže…
Nepřehlédnutelná dominanta Václavského náměstí – historická budova Národního muzea se v roce 2019 po náročné celkové rekonstrukci znovu otevřela pro veřejnost. Stavbě se tak nejen vrátil původní lesk, ale rozšířila se její výstavní plocha a zavedením nových technologií se zlepšily možnosti prezentace i návštěvnický komfort. Na obnovené fasádě znovu vynikly všechny detaily včetně sochařské výzdoby i zlatým písmem napsaných jmen 72 mužů, kteří ovlivnili české dějiny. Hlavní i čtyři postranní kupole dostaly nový povrch, dvě vnitřní nádvoří byla zastřešena. Také okolí muzea se změnilo k lepšímu. Přilehlé Čelakovského sady prošly generální rekonstrukcí, současně s novou dlažbou a mobiliářem zde bylo vysázeno více než sto tisíc nových rostlin. Fontána před průčelím historické budovy prokoukla a dostala večerní osvětlení.
Dlouholeté přátelství i profesní spolupráce dvou významných českých uměleckých osobností jsou námětem výstavy fotografií z archivu Josefa Sudka (1896 – 1976) s titulem Na návštěvě. Expozice obsahuje snímky, které Sudek fotografoval jako dokumentaci prací avantgardní sochařky Hany Wichterlové (1903 – 1990) a také volné Sudkovy fotografie ze zahradního ateliéru sochařky, který Sudek rád zachycoval v cyklu nazvaném…
Třicetiletá spolupráce českých sklářských výtvarníků s mezinárodně proslulou vzdělávací institucí v oboru uměleckého skla TIGA v japonské Tojamě je námětem komorní expozice v galerii Musea skla Portheimka. Město na severozápadním pobřeží hlavního japonského ostrova Honšú ležící mezi mořem a horami navázalo v 80. letech minulého století na tradici výroby technického skla a vybudovalo velkorysý areál s veškerými podmínkami pro výuku sklářských…
Festival přinášející umění na veřejná místa získal v pandemické době uzavřených galerií a divadel na významu . Když nemohou lidé přijít za uměním, přichází umění k nim. Skulptury vdechují nový život známým místům a vytvářejí nové souvislosti. Jako například ocelová Věž pro Jana Palacha od Václava Fialy na smíchovské náplavce, která je jakousi protiváhou věžím z pomníku Jana Palacha od amerického sochaře Johna Hejduka na staroměstském břehu Vltavy.
Prodej čistě digitálního uměleckého díla s jedinečným NFT se v tomto roce dále etabluje na světovém aukčním trhu. Po prodeji monumentální digitální koláže Everydays od amerického umělce vystupujícího pod pseudonymem Beeple za rekordní částku 69 miliónů dolarů přichází na trh další naprosto unikátní digitální artefakt.
Celodřevěný roubený kostel sv. Michala, který byl v roce 1929 na oslavu 10. výročí připojení Zakarpatské Ukrajiny k Československé republice převezen z Medvedovců u Mukačeva do Prahy, v říjnu 2020 citelně poškodil požár. Kostel s oficiálním názvem Karpatský chrám svatého archanděla Michaela stojí v zahradě Kinských trochu stranou hlavní vycházkové trasy. Ale jeho věže s cibulovitými báněmi probleskující stromovou zelení působily v zahradě koncipované jako anglický park natolik neobvykle, že k sobě lákaly hodně zvědavců.
Soutěž Praha fotografická 2021 – 25. jubilejní ročník se letos přes problémy podařilo vyhodnotit a po uzavření výstavních prostor Staroměstské radnice zajistit a připravit i náhradní prostor pro výstavu v Galerii Ambit, Jungmannovo nám 18, Praha 1 ( ambit kláštera U Panny Marie Sněžné). Co jsme museli vzhledem ke covidovým opatřením posunout, je termín předávání…
Pavel Dias – výstava – Fotografie – Synagoga na Palmovce, foto© PetrSalek.com Poctou a vzpomínkou na nedávno zesnulého fotografa Pavla Diase je výstava jeho fotografií v Synagoze na Palmovce. Kurátor David Kumermann při vernisáži zmínil, že více než před rokem společně s Pavlem Diasem ještě plánovali výstavu fotografií z jeho cesty do New Yorku za Karlem Hackenschmiedem. Chtěli…
Díla celkem 15 současných autorů obsahuje výstava, kterou Galerie hlavního města Prahy vybrala z vlastních sbírek. Její název Nejistá sezóna sice odkazuje na filmovou satiru dvojice Smoljak Svěrák z doby normalizace, ale podle slov ředitelky GHMP a autorky konceptu výstavy Magdalény Juříkové „kontext výstavy není politický ale kovidový“.
Významné výročí oslavilo koncem roku 2020 nezávislé nakladatelství Meander, které již od roku 1995 soustavně a neúnavně produkuje „nezaměnitelné umělecké knížky pro děti, dětské knihy pro rodiče a komiksy pro všechny.“ Vysoká literární, výtvarná i grafická kvalita jsou spolu s hravostí a nápaditostí hlavními znaky více než 300 publikací, které nakladatelství doposud vydalo. Svědčí o tom i četné domácí a zahraniční ceny, které Meandrem vydané tituly získaly. V čele nakladatelství stojí po celou dobu jeho zakladatelka a také spisovatelka a překladatelka Iva Pecháčková.
Od pondělí 27. května 2021 si budeme po osmi měsících vynucené přestávky konečně opět zajít do kina. Pořadatelé sice mohou naplnit sály jen z poloviny a návštěvníci musejí předložit negativní test, potvrzení od uplynutí dvou týdnů od dokončeného očkování či potvrzení o maximální lhůtě devadesáti dnů od prodělané nemoci covid-19. Zatím se proto otevřou jen menší, většinou artová kina a multiplexy ještě s otevřením čekají.
Kurátor výstavy Otto M. Urban© PetrSalek.com Kolem stovky děl autora, který si říká Siegfried Herz, prezentuje aktuální výstava v Centru současného umění DOX. „Není úplně obvyklé, aby se autor, jehož tvorba není vůbec známá, představil napoprvé s tak velkým souborem“, říká kurátor výstavy a historik umění Otto M. Urban. V roce 2015 ho zaujaly tři Herzovy…
Po mezinárodním výstavním projektu Rembrandt: Portrét člověka se Národní galerie Praha podílí na další mezinárodní výstavě, která je od 9. dubna 2021 nainstalovaná ve Valdštejnské jízdárně. Expozice s názvem Toyen: Snící rebelka je výsledkem spolupráce tří prestižních výstavních institucí: kromě Národní galerie se na ní podílí severoněmecká Hamburger Kunsthalle a pařížské Musée d´Art Moderne de Paris – Paris Musées.
Czech artist František Skála Výrazná postava české umělecké scény, výtvarník, ilustrátor, hudebník a performer František Skála (*1956), na své aktuální výstavě s názvem: František Skála a jiné práce prezentuje především svou dosavadní ilustrátorskou tvorbu. Poprvé je možné shlédnout velké množství dosud nikdy nevystavovaných kreseb a ilustrací umělce, který je spíše známý jako tvůrce hravých plastik…
Uzávěra kulturních institucí trvala tak dlouho, že už jsme skoro zapomněli, jaké to je v reálu a naživo navštívit galerii, muzeum nebo jinou kulturní instituci. Teď se situace pomalu začíná uvolňovat a od příštího týdne se otevírají nejprve muzea a galerie. Budeme doufat, že divadla a koncerty budou brzy následovat.
Lucie Lučanská (*1990), která již několik let působí jako ilustrátorka a příležitostná spisovatelka, právě ukončila měsíční rezidenční pobyt v Broumovském klášteře. Moravská zemská knihovna v Brně – sekce České literární centrum ve spolupráci se Vzdělávacím a kulturním centrem Klášter Broumov dává možnost spisovatelům, ilustrátorům a tvůrcům autorských publikací, aby se během rezidenčních pobytů v inspirativním…
Dlouhotrvající zákaz všech veřejných kulturních produkcí, koncertů a festivalů vyprovokoval promotéry, producenty, vystavovatele, provozovatele a dodavatele v oblasti kultury k ohlédnutí do minulosti, kdy byla Česká republika dějištěm velkých a významných kulturních akcí. Outdoorová výstava 30 let svobodné kultury v ulici Na Příkopě v centru Prahy, která vznikla z iniciativy asociace APPOK ve spolupráci s Českou tiskovou kanceláří, připomíná na…
Do synagogy se vchází nenápadným bočním vchodem. Po několika schodech se sestoupí do obdélníkové předsíně. Odtud vedou dveře do hlavní lodi synagogy, nad kterými se nachází unikátní kamenný gotický portál s reliéfem vinných listů. Hlavní síň chrámu má žebrovou gotickou klenbu. Žebra klenby jsou svedena do dvou osmibokých sloupů stojících uprostřed místnosti.
Díla 14 současných českých a slovenských fotografů a fotografek prezentuje outdoorová výstava v pražské Divadelní ulici. Dům na Smetanově nábřeží, ve kterém dnes sídlí multikulturní centrum SmetanaQ před 8 lety poničil výbuch plynu. Interiér budovy a fasáda směřující na Smetanovo nábřeží jsou již několik let nově zrekonstruovány a zasvěceny umění a designu. Kromě designového obchodu a bistra a kavárny nabízí centrum rozsáhlé prostory pro výstavy a jiné kulturní akce. Jen zadní fasáda ještě stále nese viditelné stopy po explozi. Na ní v loňském roce vznikl výstavní projekt Galerie Fasáda.
Jedna z nejvýznamnějších celosvětových fotografických soutěží Sony World Photography Awards vyhlásila v dubnu vítěze letošního ročníku. Soutěž, otevřenou profesionálním i amatérským fotografům z celého světa, pořádá významný výrobce fotoaparátů a videokamer Sony již od roku 2008. Každoročně pak odborná porota vyhlašuje vítěze v několika kategoriích a z nich pak také hlavního vítěze, který získá ocenění Fotograf roku (Photographer of the…
V roce 2019 se astronomům vůbec poprvé podařilo vyfotografovat černou díru. Tým, který to dokázal, propojil soustavu teleskopů rozmístěných na různých místech naší planety pod názvem Event Horizon Telescope. Vědci za svůj výkon získali průlomové ocenění tzv. „Breakthrough Prize“, které je považováno za jakéhosi Oskara v oblasti vědy. Po dvou letech od této přelomové události učinilo newyorské Muzeum moderního umění překvapivý krok a povýšilo původně ryze vědecky zaměřený počin na umění tím, že získalo fotografii černé díry do své umělecké sbírky.
15 výstavních sálů o rozloze 1500 m2 v lipském Muzeu výtvarných umění (MdbK) dává dostatečný prostor gigantickým fotografickým kompozicím Andrease Gurskyho (*1956). Velmi osobní retrospektivou se německý fotograf vrací do svého rodného města, i když většinu života prožil v Düsseldorfu. Výstava, kterou autor plánoval 3 a půl roku, byla dokončena již vloni v listopadu. Vzhledem k pandemickým opatřením však její otevření muselo počkat až do 25. března 2021.
Aukční síň Christie´s vzbudila 11. března 2021 celosvětovou pozornost onlinovou aukcí, při které prodala monumentální mozaiku Everydays: The First 5000 Days za neuvěřitelných 69,3 mil. dolarů. Dílo složené z 5000 digitálních obrazů během 13 a půl roku postupně zveřejňoval na internetu americký umělec vystupující pod pseudonymem Beeple. Dalším překvapením byla zpráva, že tradiční společnost Christie´s obchodující s uměním již od roku 1766 poprvé dražila digitální umělecké dílo s jedinečným NFT (non-fungible token) a souhlasila s platbou v kryptoměně Ethereum.
Výstavu černobílých fotografií velké osobnosti světové fotografie a kinematografie Elliotta Erwitta (*1928) uspořádala vídeňská Ostlicht Gallery. Celkem se jedná o 56 fotografií s romantickými pohledy do pařížských ulic od konce 40. let minulého století až do první dekády 21.století. Dlouholetý člen slavné fotografické agentury Magnum zachytil své rodné město s láskou a humorem.
Americký grafický designér a digitální umělec Mike Winkelmann známý pod pseudonymem Beeple je nyní po Davidu Hockneym a Jeffu Koonsovi třetím žijícím umělcem, který za své umělecké dílo dosáhl při onlinové aukci nejvyšší cenu. Dne 11. března 2021 se v aukční síni Christie´s vydražila jeho monumentální digitální koláž za neuvěřitelných 69,3 milionů dolarů.
Streetartový umělec a aktivista Banksy 4. března 2021 na svém instagramovém účtu veřejně přiznal své autorství u malby v anglickém Readingu. Výjev, který se nedávno přes noc objevil na vysoké cihlové zdi bývalé věznice, zobrazuje muže v pruhovaném vězeňském oblečení, který se spouští po laně ze svázaných prostěradel, na jejichž konci je zavěšen psací stroj. Velmi pravděpodobně je to slavný britský dramatik Oscara Wilde, který si ve věznici odpykával část svého dvouletého trestu za zločin proti mravopočestnosti. Po svém propuštění pak v roce 1898 na základě svých zážitků napsal slavnou Baladu o žaláři v Readingu (The Ballad of Reading Gaol).
V 19 letech ji při jízdě na kole srazil nezodpovědný řidič a způsobil ji těžká zranění hlavy, páteře a pánve. Rok strávila v bolestech po nemocnicích a rehabilitačních zařízeních a následky úrazu si pravděpodobně ponese po celý život. Omezený pohyb, bolesti, nervové a zrakové potíže, ztráta řeči a paměti rázem ukončily všechny naděje výtvarně nadané dívky na cestě k vysněné kariéře módní návrhářky. Avšak díky nesmírné vnitřní síle a vytrvalosti se jí podařilo nemožné. Byla to především hudba, která pomohla Melody Gardot k návratu do normálního života. Pro bolesti páteře bohužel nemohla pokračovat ve hře na klavír, ale začala hrát na kytaru a skládat písničky. Do nich vkládala své strasti i naděje.
Třetí část prezentace letošních významných výstavních projektů přináší poslední čtyři doporučení. Čím vzdálenější jsou termíny zahájení, tím větší je pravděpodobnost, že je budeme moci osobně navštívit. Otevření následujících výstavních projektů se plánuje v průběhu léta a na podzim, takže optimismus je na místě.
Zuzana Vojtová je absolventka ateliéru knižní kultury a písma na pražské Vysoké škole umělecko-průmyslové. Těsně po revoluci v roce 1990 se dostala na půlroční pobyt do New Yorku, který ji na celý život profesně ovlivnil a formoval. Její ilustrace se tehdy objevily v New York Book review a dalších časopisech. Je autorkou grafické úpravy mnoha knižních publikací, divadelních nebo filmových plakátů, obálek hudebních nosičů a dalších tiskovin. Na rezidenční pobyt v Broumovském klášteře, který organizuje Moravská zemská knihovna v Brně a její sekce České literární centrum, ji však přivedl velmi osobní projekt, ve kterém se poprvé stala knižní ilustrátorkou.
Na konci letošního ledna se ukončila dlouhá a složitá cesta obrazu od slavného francouzského barokního portrétisty Nicolase de Largilliere (1656–1746). Rozměrná olejomalba zobrazující Dámu jako římskou bohyni hojnosti Pomonu byla od roku 1959 součástí Drážďanských státních uměleckých sbírek SKD (Staatliche Kunstsammlungen Dresden) v Německé demokratické republice a po znovu sjednocení Německa v roce 1989 přešla do sbírkových fondů Německé spolkové republiky.
První dlouhometrážní film Charlieho Chaplina The Kid měl premiéru právě před sto lety v lednu 1921. Chaplin byl v té době již známý jako hvězda americké filmové grotesky. Díky svému výjimečnému talentu a extrémní píli se mu podařilo do té doby málo uznávaný žánr s lacinými gagy povýšit na umění a vytvořit filmy, které dnes patří ke světovému…
Po loňských zklamáních a nejistotách, uzavřených galeriích, zrušených výstavních projektech a cestovních omezeních se všichni milovníci umění potřebují zase nadechnout a načerpat novou naději. Výčet evropských výstavních projektů, které aukční síň Christie´s představila jako nejzajímavější v letošní výstavní sezóně, takovou nadějí bezesporu vzbuzují.
Rembrandt Harmenszoon van Rijn, čtoucí mnich, 1661 Loňský nejprestižnější projekt Národní galerie Praha, výstava Rembrandt: Portrét člověka se setkala s velkými komplikacemi v důsledku koronavirových opatření. Původní start výstavy musel být nejprve přesunut z dubna na září . Po několika týdnech provozu však byla expozice v prostorách rokokového paláce Kinských na Staroměstském náměstí znovu uzavřena a momentálně je stále…
Český rodák ale ve skutečnosti světoobčan a velká osobnost světové fotografie – Josef Koudelka (*1938) oslavil 10.1. 2021 83. narozeniny. Letošní výročí člena slavné fotografické agentury MAGNUM a autora ikonických záběrů invaze vojsk Varšavské smlouvy do Československa v roce 1968 nevzbudily u nás výrazný mediální ohlas. Po reprezentativních výstavách, které se před třemi lety konaly v Praze…
Děkujeme vám za Váš dosavadní zájem a přejeme Vám hodně zdraví a mnoho inspirativních kulturních zážitků v roce 2021!
We thank you for your interest and wish you good health and many inspiring cultural experiences in 2021!
Díla dvou generačně odlišných umělců, kteří však mají mnoho společného, prezentuje výstava v pražském Museu Kampa. Titul výstavy Soma sema odkazuje na platónovskou slovní hříčku, že tělo je hrob (vězení) duše. Sochař a malíř Peter Oriešek (1941-2015) a sochař Kryštof Hošek (*1984) jsou oba vyslovení figuralisti. Brilantně ztvárňují lidské a zvířecí figury a vkládají do nich svá skrytá sdělení. Spřízněnost obou tvůrců vyplývá nejen ze skutečnosti, že Kryštof Hošek byl jedním ze studentů Petera Orieška na pražské AVU, ale navíc je spojuje i příbuzenská vazba. Avšak v areálu Sovových mlýnů jsou jejich práce prezentovány odděleně. Zatímco Orieškovy plastiky a obrazy jsou umístěny v bývalé Konírně, sochy Kryštofa Hoška jsou pod širým nebem – na vnitřním nádvoří a přilehlé náplavce.
V Galerii Středočeského kraje (GASK) v Kutné Hoře je v současné době k vidění mimořádná výstava připomínající osobnost, která jako málokterá v moderní historii ovlivnila vizualitu divadla a využíváním moderních technologií nejen předběhla dobu a nastolila nová měřítka v oboru, ale svou originalitou vzbuzuje obdiv dodnes. Josef Svoboda (1920 – 2002) za svůj život vytvořil více než 600 scénografií pro významné domácí i světové divadelní scény a spolupracoval s řadou slavných režisérů, dirigentů a choreografů, jako například Leonard Bernstein, Laurence Olivier nebo Roland Petit. Je autorem mnoha inovací a patentů, které jsou dodnes využívány.
Během pandemie v září 2020 jsem přesídlila svůj home office do malé rybářské vesnice Karaburun v tureckém Středomoří. Bydlela jsem u svého kamaráda, který byl mým jediným lidským spojením, ale asi si dokážete představit, jak sociální je někdo, kdo dokončuje doktorandskou práci.
Centrum architektury a městského plánování CAMP v budově̌ dnešního Institutu plánování a rozvoje hlavního města Prahy, který sídlí v modernistickém administrativním areálu Emauzy podle návrhu architekta Karla Pragera, se opět otevřelo pro návštěvníky. Instituce, jejímž posláním je informovat a rozvíjet veřejnou diskusi o přítomnosti a budoucnosti Prahy má k dispozici široké návštěvnické zázemí: výstavní sál s velkoplošnou…
Když se německy řekne, že něco je „in aller Munde“ znamená to, že „o tom všichni mluví“. Abychom správně vystihli význam názvu výstavy, která aktuálně probíhá v muzeu umění v severoněmeckém Wolfsburgu (Kunstmuseum Wolfsburg), musíme však použít doslovný překlad úsloví. Výstava s celým názvem In aller Munde: Von Pieter Bruegel bis Cindy Sherman (Ve všech ústech: Od Pietera…
Metropole New York má od roku 2009 neobvyklý park, který se nachází na místě původní visuté železniční trati. Nadzemní dopravní dráha vybudovaná v roce 1934 sloužila k zásobování továren v rušné průmyslové oblasti západního Manhattanu. Průmyslová éra skončila a oblast se postupně změnila v bohémskou čtvrť, která přilákala umělce a příznivce subkultury. Vznikly zde galerie, ateliéry, butiky, kluby a restaurace. Je pochopitelné, že obyvatelé i návštěvníci zatoužili také po místě pro odpočinek a zeleni. Nápad na přebudování nadzemního kolejiště na městský park se začal realizovat v roce 2009, kdy byla otevřena první část parku, druhá část následovala v roce 2011 a třetí v roce 2014. Z původní celkové délky 21 km trati se park nyní rozkládá asi na 2,5 km a bude se zřejmě i dále prodlužovat. Vedle orignální parkové úpravy se zbytky kolejí, odpočivadel a úžasného výhledu nabízí High Line také současné umění.
Jedna z největších světových sbírek současného umění se nachází více než 300 km severně od brazilské metropole Rio de Janeira. Přírodní areál o rozloze 110 hektarů harmonicky propojuje umění s přírodou. Stálá galerie obsahuje více než 500 uměleckých děl od tvůrců z 30 zemí. Velkolepé sochy a originální instalace jsou rozmístěny jednak pod širým nebem a také ve více než 20 pavilonech uprostřed rozlehlé botanické zahrady. Institut Inhotim je megalomanský projekt a neuvěřitelný experiment, který vznikl ze soukromé iniciativy a dnes patří mezi 25 nejlépe hodnocených muzejních institucí na světě.
Tattoo artist Filip Fabian v exkluzivním rozhovoru pro artmagazin.eu
Zobrazování výjevů nebo vzorů na lidském těle má dlouhou tradici. V různých obdobích a v různých částech světa bylo rozšíření tetování a názory na něj různé. V posledních desetiletích zažíváme jeho velký rozmach především v severní Americe a Evropě.
Filip Fabian již více než 10 let p
Loňské 30. výročí sametové revoluce proběhlo naštěstí ještě v „normálních“ časech. Všude se slavilo a připomínaly se převratné události, které vedly k návratu demokracie v naší zemi. Letošní 17. listopad bude v důsledku koronavirových opatření mnohem klidnější a komornější. Takové pojetí však může poskytnout větší prostor k zamyšlení a sebereflexi.
Ve dnech 5. – 11. listopadu 2020 proběhla v renomované londýnské aukční síni Sotheby´s aukce s výraznou účastí českých současných umělců. Nabídka prezentovaná pod názvem 20th Century Art: A Diffferent Perspective (Umění 20. století: Jiná perspektiva) obsahovala celkem 48 uměleckých děl tvůrců z Ruska, Maďarska a České republiky. Mezi 16 zúčastněnými českými umělci byla některá v západním světě již etablovaná jména, jako např. Václav Špála, Mikuláš Medek nebo Jan Kaplický. U převážné většiny zúčastněných současných umělců se však jednalo o jedno z prvních nebo někdy i o zcela první vystoupení na světovém trhu s uměním. V porovnání se zahraniční konkurencí si Češi vedli velmi dobře. Kromě jedné položky – unikátního architektonického modelu neuskutečněné stavby národní knihovny tzv. Blobu od Jana Kaplického – se všechna díla českých umělců prodala a některá s velmi slušným navýšením nad odhadovanou cenu. O tom, že účast na aukci není zárukou úspěchu svědčí například skutečnost, že aukční síní protěžovaná ruská malířka Katerina Belkina neprodala ani jeden ze svých tří velkoformátových fotorealistických obrazů.