Archive For The “Náš tip” Category
Česká filmová a televizní akademie (ČFTA) dnes představila nominace pro 32. ročník výročních cen Český lev. V prvním kole hlasování akademici hodnotili 93 filmů, televizních seriálů a minisérií, které byly uvedeny v premiéře v roce 2024. O symbolické sošky Českého lva se v závěrečném klání v rámci 24 statutárních kategorií utká 29 titulů. V počtu nominací vedou (Pokračování textu…)
aříž byla od 19.století místem, kde neobyčejně dařilo umění, a proto se sem sjížděli umělci z celého světa. Rozsáhlá výstava École de Paris: Umělci z Čech a meziválečná Paříž je věnovaná období, kdy zde velmi úspěšně působili tři čeští umělci: Georges Kars (česky Jiří Kars), Othon Coubine (Otakar Kubín) a Francois Zdeněk Eberl (František).
Na snímku: Filip Rajmont, Nikola Orozovič, Jana Pokorná a Jiří Axman 6.ledna 2025 se zaplněný sál Malostranské besedy výborně bavil při prvním letošním představení osvědčeného formátu. Hostitel a moderátor Nikola Orozovič na něm v přátelském rozhovoru zpovídal hosta večera – herce a dabéra Filipa Rajmonta. Improvizační (Pokračování textu…)
Improvizační talk show 321Jedem! zve poprvé v letošním roce na večer plný humoru a nečekaných situací. Hostem Nikoly Orozoviče bude 6.ledna 2025 herec a dabér Filip Rajmont, jehož kariéra sahá od divadelních prken Národního divadla až po televizní obrazovky. Přijďte začít nový rok s úsměvem! Filip Rajmont (* 1977) pochází z umělecké rodiny. (Pokračování textu…)
Již jen několik dnů zbývá k návštěvě unikátní výstavy v pražské Galerii Rudolfinum. Britský sochař Antony Gormley na ní prezentuje soubor svých nadrozměrných prostorových instalací, soch a kreseb, které doprovázejí poetické texty od české architektky a teoretičky architektury Pavly Melkové. Výstava navazuje na spolupráci obou umělců, která vyústila ve společnou knihu Gravitační pole (Pokračování textu…)
Vážení příznivci kultury, děkujeme vám za přízeň v tomto roce. Přejeme vám šťastný start i lepší vyhlídky do nového roku!
Výstava v Domě fotografie, kterou připravila Galerie hlavního města Prahy ve spolupráci s Uměleckoprůmyslovým museem, prezentuje průřez tvorbou Heleny Wilsonové (1937-2019). Dosud největší retrospektiva výtvarné fotografky a pedagožky, která byla za komunistického režimu nucena emigrovat do Kanady obsahuje více než 140 snímků.
Fotografie světoznámého fotografa Josefa Koudelky se po 7 letech opět vrací do výstavních prostor Uměleckoprůmyslového musea. Výstava Josef Koudelka: Ruiny obsahuje výběr z obsáhlé fotografické série, kterou její autor postupně vytvářel mezi léty 1991 až 2017 na více než 200 archeologických místech ve středomořském prostoru. Několik ukázek z tohoto posledního dokončeného projektu (Pokračování textu…)
Renomovaná aukční síň Sotheby´s v rámci své programové sekce Modern & Contemporary Art představuje významné obrazy, kresby a sochy od nejuznávanějších umělců 20. a 21. století. V listopadu 2024 v Kolíně nad Rýnem proběhla aukce Sotheby´s se zaměřením na německou a středoevropskou tvorbu. Přinesla nejen prodej děl klasiků německé malby, jako byl akvarel Emila Noldeho Sunflowers and Red Stoneware Jug (vydražený za 31 200 eur), nebo grafika Gerharda Richtera Annunciation After Titian (28 800 eur), ale také úspěchy českých autorů. Vedle klasiků české výtvarné scény Olbrama Zoubka a Jiřího Koláře byly zastoupeny práce současných českých malířů Jaroslava Valečky a Jiřího Hauschky.
Aktuální projekt Identita o českém grafickém designu v podobě souborné publikace nebo expozice v pražském Museu Kampa velmi vhodně doplňuje výstava Západočeské Galerie v Plzni věnovaná jednomu z klíčových představitelů tohoto oboru – Rostislavu Vaňkovi. Instituce tak navazuje na své přechozí výstavy věnované dalším významným grafikům Robertu V. Novákovi, Luboši Drtinovi, Aleši Najbrtovi a Juraji Horváthovi.
Fotograf Miloš Vendlek je aktivním členem Svazu českých fotografů. Zúčastňuje se členských výstav, kde jsou mu blízká především témata typu Domov, Město, Člověk. Svým nezapomenutelným rukopisem se začleňuje do originální fotografické tvorby členů svazu. Řada jeho snímků byla zařazena do svazové sbírky fotografií.
Předsedkyně Svazu českých fotografů Věra Matějů
„Operation Night Watch“ nebo holandsky „Operatie Nachtwacht“ je název akce, která právě probíhá v Rijksmuseum Amsterdam. Cílem projektu je, co možno nejlépe prozkoumat, zrestaurovat a zakonzervovat jedno z nejslavnějších děl světového malířství – Rembrandtovu Noční hlídku – a zachovat ji v optimální kondici pro příští generace.
Dvě významné osobnosti soudobé evropské malby – němečtí umělci a životní partneři Rosa Loy a Neo Rauch – prezentují působivý výběr ze své tvorby v Oblastní galerii Liberec. Výstava Verwobene Sphären, jejíž název i popisky jednotlivých exponátů jsou na přání autorů ponechány v původním, německém znění, čítá víc než 100 položek. Umělci, kteří vystavují po celém světě, jsou u nás nepříliš známí. Rosa Loy zde dosud ještě nevystavovala a výstava Neo Raucha v pražském Rudolfinu proběhla před 17 lety.
Bezprostřední inspirací tu byly rekvizity skladu civilní obrany z minulého režimu,surové podmínky ateliéru v podzemí jednoho pražského činžáku a lze se domnívat, že i Šálkova téměř podvědomá snaha vypořádat se s těžkými stíny totality, jež ho v 80. letech dovedla k emigraci. A aby vše nebylo v tak vážné notě, asi patřičný podíl zde má i recese, která v nových podmínkách provází podobné návraty. Co vlastně příběh tematizuje? Zvláštní divadlo inscenovaných scén každodenních úkonů navozuje atmosféru skrývání, života pod dohledem Velkého bratra, jak je inspiruje slavný Orwellův román 1984.
Pavel Štecha (1944-2004) -významný český fotograf, pedagog a osobnost známá
především působivými fotograficko-sociálními cykly z časů normalizace a později
fotografiemi Občanského fóra by v prosinci oslavil 80. narozeniny. Je tedy na místě
připomenout tohoto lidsky i profesně výjimečného člověka, kterého jsem měl štěstí
poznat jako asistenta během svého studia na FAMU a později jako pedagoga na
pražské UMPRUM.
V dnešní době lze číst knihy v digitální podobě, ale tak se čtenář připraví o komplexní zážitek, který umí dát jen kniha, kterou může vzít do ruky a zalistovat si v ní. Výtvarnou originalitu a designovou i řemeslnou stránku tištěných knih již téměř 60 let každoročně hodnotí soutěž o Nejkrásnější knihy roku, kterou pořádá Památník národního písemnictví a Ministerstvo kultury ČR. Nakladatelé nebo samotní autoři tak každý rok zasílají své knižní novinky do této nejstarší a největší soutěže knižního designu u nás. 15člená porota složená z odborníků na technickou a výtvarnou stránku knih pak vybírá vítěze v následujících 8 kategoriích: odborná literatura, krásná literatura, literatura pro děti a mládež, učebnice pro školy a ostatní didaktické pomůcky, knihy o výtvarném umění, katalogy, bibliofilie a autorské práce a studentské práce. Zároveň uděluje ještě dalších 5 speciálních cen, jako například Cenu Unie grafického designu nebo Cenu Vojtěcha Preissiga, udělovanou Spolkem českých bibliofilů. Soubor nejlépe umístěných knih se pak vydává na cestu a prezentuje úroveň české knižní produkce na domácích i zahraničních přehlídkách.
Čtvrttón Karla Ančerla – pražská premiéra Skladby pro smyčcový orchestr ve čtvrttónech 1. 11. 2024, 19:30 hod., Praha, Rudolfinum, Dvořákova síň Program koncertu: Georg Friedrich Händel – Concerto Grosso, Op. 6: No. 2 in F Major, HWV 320 Wolfgang Amadeus Mozart: Malá noční hudba (Eine kleine Nachtmusik), KV 525, Johann Sebastian Bach: Koncert pro housle…
Scenérii doplňují velkoformátové obrazy, mohutný impakt zápasící s objekty ze stěn ve své černo- šedé dvourozměrnosti. A zápas s giganty dokáže ustát. Milkov se potřebuje na plátnech vyřádit, barevně odreagovat, jak sám podotkl. Maluje „teprve“ 15 – 20 let. Na samém konci této pradávné či jestli chcete futureskní krajiny se v teplém odstínu ve tvaru Ukřižovaného modeluje nejmodernější vytuněný letoun B52 jakýsi Jesus Christ Super Star. Křesťanské hodnoty se stýkají v nepravděpodobných transcendentálních aspiracích. Těžko se dá odhadnout, jestli jsou technologií smrtící zbraně nebo hledáním lepších lidských hodnot. Leckdy těžko vysvětlitelné popudy, říká umělec Milkov.
Doba fotografická se mění, s nástupem digitální fotografie a umělé inteligence bude vypadat úplně jinak. Bruce Weber je jeden z posledních velkých fotografů klasické fotografie. Filmové a fotografické médium využívá tím nejtradičnějším způsobem. Je v tom trochu nostalgie, je to pocta klasické fotografii. Helena Musilová, šéfkurátorka GHMP a kurátorka výstavy Bruce Weber: My (Pokračování textu…)
Helena van der Kraan se narodila v Praze roku 1940 pod jménem Mázlová. Po střední škole studovala
architekturu, ale po okupaci roku 1968 emigrovala do Nizozemska, kde studovala na prestižní škole
Ateliérs ´63 v Haarlemu. Zde se setkala se svým životním partnerem Axelem van der Kraan (1949,
Rotterdam), s nímž později vytvářela mnohdy monumentální sochařské realizace. Fotografovat začala
kolem roku 1970 a svá díla začala vystavovat v nejprestižnějších nizozemských galeriích.
Již po osmnácté zve do kin v Praze, Brně a Olomouci výběr nejnovějších hraných a dokumentárních snímků z Německa, Rakouska a Švýcarska. Na první část festivalu v pražských kinech Lucerna a Edison Filmhub přijedou i někteří tvůrci. Celkem se počítá s účastí asi 20 zahraničních hostů.
Každý ví, že člověka lze identifikovat podle tváře nebo otisků prstů. To, že stejně neopakovatelným znakem každého z nás je stavba ruky a rozložení čar v dlani, ale ví jen málokdo. Tato specifická vlastnost lidské ruky inspirovala sklářského výtvarníka Jana Huňáta k vytvoření sbírky unikátních skleněných artefaktů s otisky významných domácích i světových osobností. V rodinném muzeu v centru Litoměřic je k vidění velká část jeho kolekce, kterou návštěvníky zasvěceně a s hrdostí provází autorův otec.
Pražské hlavní nádraží je nejen největším železničním nádražím pro osobní přepravu u nás, ale ukrývá i naší největší secesní nemovitou památku – historickou výpravní budovu od českého architekta a výtvarného umělce Josefa Fanty (1856-1954). Reprezentativní stavba z roku 1909 se po dlouhých letech chátrání a nezájmu postupně rekonstruuje a vrací se do původní krásy. Po opravě fasády a střechy se v roce 2021 přistoupilo k rekonstrukci vnitřních prostor. Koncem roku 2023 byla dokončena první fáze obnovy historických interiérů v severní části Fantovy budovy. Bohatě zdobené vnitřní prostory jsou teď pro veřejnost zčásti volně přístupné. Dva velké sály s bohatou secesní výzdobou určené k pořádání kulturních a společenských akcí je možné navštívit je v rámci komentovaných prohlídek. Druhá etapa obnovy interiérů se zaměří na vyšší patra a na jižní křídlo Fantovy budovy.
Naše návštěvnicky nejoblíbenější přehlídka umění v městském veřejném prostoru se bude opět konat v Praze ve dnech 10. až 13. října 2024. Alžběta Krejčíková – programová manažerka, Martin Pošta, ředitel a zakladatel Signál festivalu,Veronika Wolf, kulturní a programová ředitelka Pražského hradu, Filip Hodas – digitální umělec a 3D (Pokračování textu…)
Málokdo ví, že významný český dirigent Karel Ančerl (1908-1973), který v letech 1950 – 68 stál v čele České filharmonie a uvedl ji na mezinárodní scénu, také skládal. Hudebník Ivan Bierhanzl, který dlouhodobě zkoumá Ančerlův odkaz, objevil v jeho pozůstalosti teprve nedávno partituru dosud neznámé čtvrttónové skladby, zkomponované ve 30. letech (Pokračování textu…)
Dílo mělo pro autora mimořádný osobní význam. Štýrský ho namaloval po roční zdravotní přestávce, způsobené těžkou nemocí, ze které se vrátil do života a jaksi „znovu zrodil“. Na plátně o rozměrech 100 x 250 cm zobrazil na černém pokladu vedle sebe nejrůznější motivy, symbolicky spojené se zrozením. V roce 1936 obraz sice představil na spolkové výstavě Mánesu, ale až do své smrti ho měl u sebe.
Pražský veřejný prostor obohatilo nové umělecké dílo s hlubokou symbolikou a významem. V centru Prahy, na exponovaném místě vedle Musea Kampa stojí od 21. srpna 2024 mohutné sousoší se jmény všech obětí srpnových událostí let 1968 i 1969. Autor monumentálního díla, sochař a všestranný umělec Jiří Sozanský (*1946) vytvořil své Sousoší 68/69 z vlastní iniciativy a na vlastní náklady.
Když se na přelomu 18. a 19. století začal porcelán vyrábět na našem území, měly přední evropské porcelánky už značný náskok. Po počáteční fázi napodobování výrobků ze sousedního Durynska nebo Rakouska se však porcelánová produkce začala u nás rozvíjet vlastním směrem a porcelánky, především z okolí Karlových Varů, získávaly stále větší oblibu a uznání.
Po úspěšném uvedení na festivalech v Karlových Varech, Slavonicích a Uherském Hradišti se snímek Vlny scénáristy a režiséra Jiřího Mádla konečně dočkal české premiéry. Slovenské publikum mělo možnost shlédnout film v předstihu a jeho reakce zatím překonávají všechna očekávání. Česká premiéra, která proběhla 6. srpna 2024 ve Slovanském domě v Praze, přilákala víc než 1000 diváků. Zájemci, kteří se na premiéru nedostali, si musejí počkat až do 15. srpna 2024, kdy snímek konečně dorazí do běžné distribuce. Dosavadní ohlasy naznačují, že film má naději nejen na vysokou návštěvnost, ale i potenciál získat Českého lva ve více kategoriích.
Česko-německý malíř Frank Kortán, držitel World Prize of Salvador Dalí for Fine Arts, vydal novou monofografii, která shrnuje jeho dosavadní tvorbu. Frank Kortan s novou knihou a s obrazem LE CIRQUE DE LA VIE, který namaloval jako dárek pro svého přítele Bolka Polívku k 75. narozeninám. Kniha obsahuje téměř (Pokračování textu…)
Fascinující pohledy pod hladinu moře s korály a exotickými živočichy zachycuje na svých
fotografiích Jiří (George) Ondříček. Američan s českými kořeny se již léta věnuje potápění a
při svých výletech do mořských hlubin fotografuje. Výběr z jeho podvodních fotografií na
výstavě Mukařovské moře, svět ticha a barev je k vidění v Galerii Stará Škola v Mukařově.
Galerie uprostřed obce na Praze-východ už od roku 2018 poskytuje profesionálním i
amatérským umělcům prostor pro prezentaci jejich tvorby.
Aktuální výstava celkem 15 barevných fotografií ohromí bohatostí tvarů a barev ukrytých ve
vodách mezi ostrovy Sulawesi a Papua, Nová Guinea. Inspirativní přehlídka vonící dálkou a
dobrodružstvím je v Mukařově k vidění až do 28.srpna 2028.
Malující architekt Michal Mihalčík se po 4-leté pauze vrací do Mlýnské kavárny na Kampě
s nejnovějšími obrazy. Název výstavy Michal Mihalčík – 2020 – 2024 tož to valí jako cyp
sice jasně signalizuje autorovo sepětí s Ostravou, ale ostravská tématika tentokrát není
stěžejní. Na celkem 15 malbách rezonují nejsilnější Mihalčíkovy zážitky z posledních čtyř let.
Jeho rukopis se nezměnil. Melancholicky laděné obrazy s mírně rozostřenou optikou v
šedočerných tónech okamžitě prozradí autora. Popisky u jednotlivých obrazů ale mluví o
nových námětech, které mu přinesla doba.
Emila Medková: Vodopád vlasů, 1950
Vernisáží ikonických fotografií od významných českých fotografů se otevřelo České centrum na Tchaj-wanu. Prostory v bývalé tabákové továrně uprostřed kulturního a kreativního parku Songshan jsou již v 28. místem na světě, kterým se prezentuje česká kultura v zahraničí.
Přehlídku Stručný příběh české fotografie sestavil ze sbírek Uměleckoprůmyslového musea kurátor Tomáš Pospěch.
Galerie Středočeského kraje GASK představila svou novou stálou expozice Labyrintem s výběrem ze svých sbírek včetně několika cenných zápůjček v působivé zážitkové formě. Návštěvníka vede pomyslnou cestou poznání a sebepoznání, ze které se vrací obohacen o umělecký a i psychologický zážitek. Klíčem k nové expozici je kniha amerického religionisty a filosofa Josepha Campbella Tisíc tváří hrdiny.
65 let v historii českého výtvarného umění 20. století z pohledu významného sběratele a znalce české moderny Vladimíra Železného prezentuje současná výstava v pražském Museu Kampa. Nezvyklý titul Husa na Kampě nemá nic společného s vodním ptactvem v sousedství vltavského ostrova, ale odkazuje na název Galerie Zlatá husa, která sbírku Železného spravuje.
Jak Dana Kyndrová vnímala a na film zachytila zlomovou dekádu po sametové revoluci, ukazuje její současná výstava Devadesátky v pražské Leica Gallery. Výstava Dany Kyndrové v Leica Gallery Prague. Jedna z nejvýznamnějších osob české humanistické dokumentární fotografie prezentuje více než 100 černobílých fotografií jako svědectví o převratné době plné euforie (Pokračování textu…)
Legendární psí hrdinka Lassie se po mnoha úspěšných filmových zpracováních vrací na plátna kin. Nejnovější dobrodružství statečné fenky s titulem LASSIE: Nové dobrodružství, které se u nás promítá od 20. června 2024, obohatí prázdninovou volnočasovou nabídku každé rodiny s dětmi. Film je volným pokračováním snímku Lassie se vrací, z roku 2020, který byl (Pokračování textu…)
Jako dítě rád s rodiči navštěvoval výstavy v Museu Kampa. Teď tu sám vystavuje svá nejnovější plátna a plastiky na reprezentativní autorské výstavě From Lines to Matter. Přestože je 30-letý autor již na mezinárodní výtvarné scéně velmi úspěšný, jeho práce jsou u nás k vidění jen málo, a v Praze nyní úplně poprvé.
Oba zkušení instrumentalisté rádi experimentují. Jejich specialitou je překračování hranic tradičních žánrů. Sentimentální portugalské fado v jejich podání tak oživily tóny španělského flamenca s příchutí Jižní Ameriky a jazzovými postupy. Brilantně zahraný rytmický mix publikum ocenilo nadšeným potleskem vestoje. Přes nepříjemnosti se zatoulanými zavazadly se k zájemcům dokonce dostalo i některé z posledních alb, například Zeca s melodiemi kultovního písníčkáře Joseho Alfonsa, které s sebou hudebníci přivezli.
Dvě ze tří umělecky rekonstruovaných soch andělů, které se letos v lednu objevily na obnoveném Mariánském sloupu na Staroměstském náměstí, dostaly začátkem června 2024 křídla. Instalaci měděných křídel zhotovených v dílně uměleckého kováře Petra Kozáka osobně řídil akademický sochař Petr Váňa, který je hlavní tvůrčí osobností celého projektu rekonstrukce zničené barokní památky. Křídla (Pokračování textu…)
Jeden z nejvýznamnějších projektů Galerie hl. města Prahy v této sezóně momentálně probíhá ve výstavní síni Městské knihovny. Výstava pod úplným názvem Nové realismy – Moderní realistické přístupy na československé výtvarné scéně 1918-1945 se věnuje dosud málo prezentované a dokonce téměř neprobádané oblasti výtvarného umění multikulturní a multietnické československé první republiky. Vystavené práce vznikaly paralelně se známějšími směry jako surrealismus nebo abstraktní umění. Na rozdíl od nich se však jejich tvůrci snažili realisticky zachytit moderní život v období mezi dvěma válkami v nejrůznějších podobách.
Tvorbu malíře, grafika a karikaturisty Antonína Sládka (1942-2005) připomíná výstava v pražské Galerii Millennium.
Ojedinělý výstavní projekt probíhá již od loňského října v Galerii moderního umění (GMU) v Hradci Králové. Jeho autoři vybrali z depozitáře celkem 214 obrazů, které prezentují na výstavě Hledá se mistrovské dílo. Nejedná se však o běžnou přehlídku prací ze sbírkového fondu galerie, ale spíš o průzkum diváckého vnímání. Každý návštěvník dostane před vstupem (Pokračování textu…)
Gustav Klimt, Freundinnen (Wasserschlangen I), 1904 (geringfügige Ergänzungen 1907), InfrarotreflektografieFoto: Belvedere, Wien Gustav Klimt, Freundinnen (Wasserschlangen I), 1904 (geringfügige Ergänzungen 1907) Foto: Belvedere, Wien Nevídané pohledy do procesu tvorby nejslavnějšího rakouského malíře Gustava Klimta umožní výstava Gustav Klimt. Pigment & Pixel ve vídeňském muzeu Belvedere. (Pokračování textu…)
V dubnu 2009 oslovil Václav Havel filmaře Petra Jančárka s přáním, aby dokumentoval jeho život po skončení prezidentského mandátu. Téměř 3 roky pak dokumentarista doprovázel Václava Havla s kamerou během oficiálních i čistě soukromých příležitostí. Během této doby tak nasnímal celkem 250 hodin filmového materiálu. Jeho práci ukončila koncem roku 2011 až smrt jedné z nejzásadnějších osobnosti naší novodobé historie. Nyní – 12 let po ukončení natáčení – přichází konečně do distribuce hotový 90 minutový dokumentární snímek. Jeho název Tady Havel slyšíte mě? se snaží naznačit, jak je důležité právě dnes slyšet a uvědomit si odkaz i postoje bývalého disidenta, politika a dramatika, ale především člověka Václava Havla. Ale nejedná se o „mramorizující“ ani moralizující snímek. Každopádně přináší silný divácký zážitek, který si každý prožije po svém.
Jeden z klasiků českého moderního sochařství a autor mnoha plastik ve veřejném prostoru Michal Gabriel (*1960), z nichž asi nejznámější je smečka stylizovaných kočkovitých šelem nebo figury s prodlouženýma rukama, vystavuje výběr ze své tvorby v pražské Galerii Václava Špály. Expozice soch je v této výstavní síni neobvyklá, protože prostory jsou limitovány úzkými průchody do suterénu a prvního patra galerie
Pocit strachu, odcizení nebo sledování, absurdita a krutost světa plného nebezpečí, byrokracie a nejistot – to vše jsou atributy spojované s dílem světově známého spisovatele Franze Kafky (1883-1924). Souborně se pro toto vidění světa zažily výrazy kafkárna“nebo kafkovský“, které se ustálily v běžném jazyce. Jejich mezinárodní equivalent „KAFKAesque“ teď zvolili kurátoři z Centra současného umění DOX jako titul pro svůj výstavní projekt reflektující kafkovský vesmír.
Název výstavy Stále v pohybu je velmi výstižný, protože pohyb zaujímá v díle V. K. Nováka důležité místo. Mnoho sochařských objektů je kinetických a některé dokonce interaktivní. Specifickou kategorii tvoří mechanické samohyby tzv. cykloty. Vzhledem k rozsahu přehlídky i různorodosti prezentovaných děl je výstava rozdělena do tří bloků, které se nacházejí ve třech výstavních prostorách bývalé jezuitské koleje.
Malíř a grafik Pavel Sivko představí své práce v Rabasově galerii Rakovník. Slavnostní zahájení výstavy Pavel Sivko
S grafikou kolkolem proběhne 29. února 2024 od 16.00 hod ve Výstavní síni na radnici.
Vernisáž je volně přístupná veřejnosti. Výstavu je možné navštívit od úterý do neděle od 10 do 18 hod. do 7 dubna 2024.
Svým novým filmem Sucho, který nejen režíroval, ale napsal k němu i scénář, Bohdan Sláma opravdu trefil do černého. Střetům rozdílných názorů ohledně způsobu života i přístupu k přírodě čelíme každý den. Nedůvěra, bezohlednost a nedostatek pochopení pro bližního panují i mezi dvěma rodinami v nejmenované vísce na jižní Moravě. Jedna chce žít co (Pokračování textu…)