Mezi prvními zpřístupněnými institucemi je Uměleckoprůmyslové museum v Praze, které v úterý 11. května 2021 otevře všechny své pobočky. V hlavní historické budově v ulici 17. listopadu na Starém Městě je kromě dlouhodobé expozice Plejády skla možné navštívit výstavu Mezi kýčem a akademií. Chromolitografie ve službách reklamy a umění s ukázkami reprodukcí malířských děl, plakátů a reklamních tisků vytvořených tradiční tiskařskou technikou. Další výstava, která již dlouho čeká na návštěvníky, připomíná 100 let grafické školy v Praze. Expozice zahrnuje 560 prací učitelů a žáků školy z oboru fotografie, knižní vazby, tisku, grafického designu a restaurátorství významné vzdělávací instituce.

Plastika René Roubíčka „Koperník“ (1971 – 1972). Sférické foto: Petr Šálek

ého kubismu v Domě u Černé Matky Boží na Ovocném trhu v Praze 1. Až do 20. června je zde navíc k vidění výstava Duch, který pracuje. Architektura a česká politika  1918­–1948. Na ukázkách návrhů a realizací nových reprezentativních budov správních institucí, zahraničních zastupitelstev, vzdělávacích, zdravotních a dalších staveb, přibližuje výstava hledání architektonického jazyka, jež by vyjadřoval hodnoty demokratické státu.

Otevře se i designový muzejní obchod Modernista. Spolu s oblíbenou cukrárnou s kubistickým interiérem, která po celou dobu lockdownu nabízela kreativní zákusky výdejním okénkem, se snad brzy zprovozní i venkovní zahrádka.

V Galerii Josefa Sudka v Úvoze na Malé Straně čeká na návštěvníky expozice zátiší a krajin neprávem opomíjeného fotografa Antonína Tondera (1888 – 1953).

Do konce května 2021 bude vstup do všech objektů Uměleckoprůmyslového musea zdarma.

Autor: Handl, Plejády skla 1946 – 2019, foto© PetrSalek.com

Více informací na upm.cz 

Summary

Among the first institutions opened is the Museum of Applied Arts in Prague.It will open not only its main historical building in the Old Town but also all other exhibition places, such as House of the Black Madona with the permanent exhibition of the Czech Cubism and the Gallery of Josef Sudek in Malá Strana. Startíng on Tuesday, May 11, 2021, admission to all exhibition spaces will be free until 31 May 2021.

The post Uměleckoprůmyslové museum do konce května 2021 zdarma appeared first on ARTmagazin.eu.

Grímur Hánarson, který je zároveň i autorem scénáře, vypráví svůj příběh poutavou filmovou řečí. Dlouhé záběry krajiny se od temné zimy na počátku filmu s příchodem jara postupně rozsvětlují.  Dialogy jsou stručné, těžiště vyprávění je v obraze.  Film nelíčí antickou tragédii, ale zcela běžný příběh bezpráví a boje jednotlivce se systémem, který může skončit špatně nebo jen částečným vítězstvím, ale vždycky stojí za to se bránit. To, že se odehrává na Islandu, filmu dodává na zajímavosti, ale mohl by se odehrát kdekoliv.  To, že bojovníkem je žena, je fenomén současné doby, která konečně otevřeně uznává, že silná žena může být rovnocenným soupeřem.

Po předchozím celovečerním snímku Berani, který zabodoval v roce 2015 na filmovém festivalu v Cannes,  natočil Grímur Hánarson další film, který má velkou šanci na divácký ohlas  i na mezinárodní ocenění.

Distribuční společnost Aerofilms přináší snímek Daleko od Reykjavíku do českých kin od 23. ledna 2020.

Text: Soňa Šálková

The post Daleko od Reykjavíku – filmové drama se silnou hrdinkou přichází do kin appeared first on ARTmagazin.eu.

Daniel Miller, YourDailyPhotograph.com    foto: Lenka Grabicová

Koncem roku 2019 přijel do Prahy významný znalec fotografie, galerista a zakladatel prodejní iniciativy YourDailyPhotograph.com Daniel Miller. Při této příležitosti nám poskytl následující rozhovor.

Artmagazin.eu:  Jste majitelem dvou fotografických galerií na západním pobřeží USA. Jaké výstavy v nich pořádáte?

Daniel Miller:     Duncan Miller Gallery se nachází na dvou místech v západní části Los Angeles. Jsou to standardní prodejní galerie se specializací na výtvarnou fotografii z 20. století i ze současnosti. Zpravidla každých 6 týdnů pořádáme tematické nebo autorské výstavy.

Artmagazin.eu:  Co vás přivedlo k fotografii?  Fotografujete sám také?

Daniel Miller:     Můj otec sice fotografoval a měli jsme doma dokonce temnou komoru. Já jsem ale dost dlouho pracoval v hudební branži. K výtvarnému umění mě přivedla šťastná náhoda. Před 10 lety jsem s partnerkou v Los Angeles založil malířské studio a odtud pak již nebylo daleko k výtvarné fotografii.

Artmagazin.eu: Zároveň také zprostředkováváte prodej uměleckých fotografií po internetu a jste velmi úspěšný v celosvětovém měřítku. Můžete nám tento projekt trochu přiblížit?

Daniel Miller:     Prodej v galerii je především regionální a omezuje se tedy jen na blízké okolí sídla galerie. My jsme usilovali o mezinárodní přístup a v roce 2012 jsme založili internetovou prodejní platformu YourDailyPhotograph.com. Stačí se přihlásit k odběru našeho newsletteru, kde každý den nabízíme k prodeji několik fotografií.  Během 7 let se nám podařilo získat okolo 9400 odběratelů ze 75 zemí. Začínali jsme s klasickou fotografií, ale postupně úspěšně prodáváme také práce současných a začínajících fotografů sběratelům z celého světa.

Daniel Miller, YourDailyPhotograph.com foto: PetrSalek.com

Artmagazin.eu: Jak probíhá výběr fotografií a jaká přitom uplatňujete kritéria?

Daniel Miller:     Fotografie, které dostáváme od autorů po internetu, dáváme k posouzení několika kurátorům a ti rozhodnou, které z nich mají naději na úspěch u našich odběratelů.  Autorům, kteří jsou úspěšní při internetovém prodeji, můžeme pak uspořádat i samostatnou výstavu v naší galerii. Je to takový hybridní způsob – kombinace galerijní a onlinové nabídky.

Artmagazin.eu: Ve kterých zemích je z vašeho pohledu momentálně největší zájem o fotografii?

Daniel Miller:     To je zajímavá otázka. 50% našich zákazníků je z USA. Asijský trh je dost specifický a momentálně na vzestupu. Ale někdy nás zákazníci překvapí. Např. naši pravidelní odběratelé jsou dva bratři z Bolívie nebo jeden sběratel z Německa, který si u nás už 6 let každý měsíc kupuje dvě fotografie.

Artmagazin.eu:  Jak se o vás lidé dozvídají? Máte nějakou reklamu?

Daniel Miller:     Prodej po internetu vyžaduje důvěru a tady je důležité doporučení od někoho, kdo naše služby již využívá nebo také možnost se domluvit s někým z našich pracovníků v galerii přímo nebo po internetu.

Artmagazin.eu:  Jaké máte zkušenosti s lidmi, kteří fotografii nepovažují za plnohodnotné umění?

Daniel Miller:     Někteří sběratelé umění mají s fotografií opravdu problém a je velmi těžké jejich postoj změnit. Obchod s uměleckou fotografií vlastně začal teprve v 70. – 80. letech minulého století. Takže se jedná vlastně o první generaci sběratelů. Navíc v dnešní záplavě fotografií, které nás každý den obklopují, je velmi těžké přesvědčit někoho, aby si koupil fotografii jako umělecký předmět. Možnost reprodukování fotografií situaci ještě ztěžuje. V naší galerii máme umělce, kterým se daří vytvářet neopakovatelné originály. Jacqueline Woods například tvoří unikátní umělecká díla ze starých vintage fotografií, které trhá a roluje do trojrozměrných objektů. Nebo Chris Colville, který v noční arizonské poušti bez fotoaparátu jen pomoci střelného prachu přenáší na fotografický papír neopakovatelné abstraktní kompozice.

Daniel Miller, YourDailyPhotograph.com, foto: PetrSalek.com

Artmagazin.eu   Zajímá vás česká fotografie?

Daniel Miller:     Samozřejmě, proto jsem přijel, ale zatím jsem ještě na začátku. Češi mají vynikající klasické fotografické tvůrce, jakými byli např. Josef Sudek, František Drtikol nebo Jaromír Funke. Chci se však tentokrát zaměřit na současné české fotografy. V Praze jsem už absolvoval několik schůzek a myslím, že zdejší fotografická scéna je velmi bohatá na zajímavé osobnosti. Moc mě zajímá Josef Koudelka, ale toho se mi ještě nepodařilo zastihnout.

Artmagazin.eu:  Máte v nejbližší budoucnosti ještě nějaké další plány?

Daniel Miller:     Chci vydat knihu o sběratelství a prodeji uměleckých fotografií. V srpnu jsem ji začal psát na Sardinii a momentálně je před dokončením. Bude to vyprávění o mých zkušenostech a bláznivých příhodách, které jsem ve své profesi zažil, takový legrační průvodce. Chci čtenářům poradit, jak nakupovat fotografie, jak se vyvarovat falzifikátů, ale nesmí to být nudné. Kniha by pak kniha mohla vyjít i v češtině.

Text: Soňa Šálková  Foto: Petr Šálek

Summary

In December 2019 Daniel Miller, owner of two art galleries specialized on classical and contemporary photography in LA and  founder of photography collecting project YourDailyPhotograph.com, visited Prague in order to get a survey of the Czech contemporary photographic scene. During his visit he gave an interview to artmagazin.eu . In it he explaines the hybrid approach of his activities which take place both in galleries and online. The website YourDailyPhotograph.com sends a daily  newsletter to more than 8,000 subscribers from 75 countries all over the world. He shares his experience with selling photographs as piece of art. Mr. Miller also finishes writing a book on collecting photographs, which should be a ´funny guide´ for all collectors and eventually might also be translated and published in the Czech Republic.

The post  Daniel Miller – galerista a zakladatel projektu YourDailyPhotograph.com navštívil Prahu appeared first on ARTmagazin.eu.

Pozapomenutý výtvarný talent Jiřího Šlitra nyní připomíná Galerie Villa Pellé na výstavě nazvané  Šlitr Šlitr Šlitr, foto© Petr Šálek

I když letos uplynulo 50 let od úmrtí Jiřího Šlitra, jeho písničky a divadelní vystoupení v divadle Semafor znají nejen pamětníci, ale i mladší generace, protože díky spolupráci dvou nesmírně nadaných umělců Jiřího Šlitra a Jiřího Suchého patří Semafor k tomu nejoriginálnějšímu a nejpodařenějšímu, co u nás v druhé polovině 20. století na divadle vzniklo.

Pozapomenutý výtvarný talent Jiřího Šlitra nyní připomíná Galerie Villa Pellé na výstavě nazvané  Šlitr Šlitr Šlitr.

Třikrát zopakované jméno podle kurátorky Daniely Kramerové symbolizuje více talentů nadaného autora, který na začátku své kariéry váhal mezi hudební, divadelní nebo malířskou kariérou. Vedle hudby a divadla, které u Šlitra nakonec převážily, však po celý život nepřestal malovat a i zde byl úspěšný. Ilustroval knihy a vystavoval nejen doma ale i v zahraničí. Z rozsáhlé obrazové pozůstalosti, která je majetkem Šlitrovy rodiny, vybrala kurátorka i dosud nezveřejněná díla, která jsou opravdovými unikáty. Například několik autoportrétů z počátku Šlitrovy malířské tvorby. Když měl pak v roce 1958 na světové výstavě v Bruselu možnost seznámit se se západními trendy ve výtvarném umění, našel svůj vlastní osobitý výraz v kresbě a karikatuře.

Výstava je koncipována tematicky a skládá se z několika částí. Kresby a karikatury z cest do Bruselu, New Yorku a dalších destinací přesvědčí o vytříbeném pozorovacím talentu a schopnosti malířské zkratky. Pohledy na města nebo lidi, které Jiří Šlitr na svých cestách zachytil na papír, jsou dynamické a zábavné. Charakteristický je i rytmický rukopis, který podle slov kurátorky připomíná „jazz v každé lince“. Samostatnou kapitolu tvoří portréty žen a mírně erotické kresby věnované ženám. Prostředí divadla a hudebních klubů současně s karikaturami osobností show byznysu jsou námětem další části výstavy. V podkroví budovy se pak nachází multimediální a odpočinková zóna, kde si návštěvníci mohou prohlédnout dobové dokumenty, prolistovat knihy, které Jiří Šlitr ilustroval, podívat se na záznamy z jeho televizních vystoupení nebo dokumentární záběry z jeho výstav. Unikátem jsou dosud nepublikované dopisy, které si Jiří Šlitr vyměňoval s Jiřím Voskovcem, se kterým se spřátelil během svého pobytu v New Yorku. Texty dopisů namluvil Roman Zach a zvukový záznam je možné si na místě poslechnout.

Vtipné architektonické řešení od Matěje Činčery a Jana Klosse netradičně pracuje s kresbami, které spolu s dobovými fotografiemi Ivana Englicha přenáší na papírové objekty volně umístěné v prostoru. Oba architekti se také podíleli na publikaci, která vznikla v souvislosti s výstavou a vyjde na přelomu roku.

Při zahájení vystoupil Jiří Suchý a zazpíval čtyři písničky ze společné tvorby s Jiřím Šlitrem.
Poslední z nich Jo, to jsem ještě žil i šedesát let od založení divadla Semafor rozezpívala návštěvníky vernisáže.

Při zahájení vystoupil Jiří Suchý a zazpíval čtyři písničky ze společné tvorby s Jiřím Šlitrem. Foto© Soňa Šálková

Výstava v Galerii Villa Pellé potrvá do 15. února 2020
a potom se přemístí do Českého centra v Paříži.

Text: Soňa Šálková,  foto: Soňa Šálková a Petr Šálek

#sonasalkova #petrsalek  #artmagazineu #praha #prague #jirislitr #jirisuchy, #villapelle

The post Jiří Šlitr a jeho výtvarná tvorba ve Ville Pellé appeared first on ARTmagazin.eu.